レッドライン (1998)
<strong>音楽:</strong>壮大で哀愁のあるシンフォニックアンサンブル (「珊瑚環礁」とそのオルガン) を支持する明らかなライトモチーフを拒否することで、ジマーのスコアは好戦的な勝利主義からさらに遠ざかり、<strong>テレンス・マリック</strong>によるカメラの動きの形式的な優雅さを取り入れています。当初、ジマー (<strong>ジョン・パウエル</strong>の支援) は、6 時間のザ・レッド・ラインのラフカット用に 4 時間の音楽を作曲していました。サウンドトラックの CD バージョン (1 時間未満) は、この巨大な建造物のほんの一部にすぎません。<strong>タイトル:</strong> 9 分間の「Journey to the Line」。私たちを広大な宇宙へと連れて行きます (2001 年のサウンドトラック「宇宙の旅」に収録されているジョルジ・リゲティの「Atmospheres」を思い出します)。
USS アラバマ (1995)
<strong>音楽:</strong><strong>デンゼル・ワシントン</strong>と<strong>ジーン・ハックマンが</strong>原子力潜水艦で対決します。このような主題を考えると、ジマーのサウンドトラックは、トップガンのスタイルで武勇に満ちた頌歌となる可能性がありました。逃しました。オープニング(「Mutiny」)の好戦的で残忍な華やかさは、葬儀の合唱と空中のメロディーに少しずつ溶けていきます。これと同じ動きが、5年後に別の偽の戦争映画や他の素晴らしい残念な交響曲である<em>グラディエーター</em>の音楽を活気づけることになります。<strong>タイトル:</strong> 「アラバマ」、この映画のすべての哀歌の動きが豊かに含まれている巨大な作品 (CD 版では 23 分!)。
ダ・ヴィンチ・コード (2006)
<strong>音楽:</strong><strong>ダン ブラウン</strong>のベストセラーを基にした<strong>ロン ハワード</strong>のダンボール スリラーから救い出される唯一のものは、ハンス ジマーのスコアです。後者は、マリックのために『新世界』を作曲するために去ったジェームズ・ホーナー(ロン・ハワードの忠誠者)の後任としてやって来た。アビー・ロードで録音されたこの音楽は、不穏なメロディー、苦悶の合唱団、激しいリズムが交互に繰り返され、最終的には非常に象徴的で、映画よりも成功した奇妙なイメージを生み出し、<strong>ヴォイチェフ・キラール</strong>の<strong>ローマ映画『第九の門』ポランスキー</strong>のスコアを彷彿とさせます。 。<strong>タイトル:</strong> 「アリマテアのバラ」のエレガントなバックボーカルは、スコアの野心をよく表しています。
ハンス・ジマーのトップ5
<strong>ハンス・ジマーのフィルモグラフィーの小さなベスト。<em>グラディエーター</em>、バットマン、<em>インセプション</em>に還元することはできません。</strong> 『ローン・レンジャー』(8月7日劇場公開)の音楽は伝説の<strong>ハンス・ジマー</strong>によるもので、作曲家とゴア・ヴァービンスキー監督の7度目のコラボレーションとなる。ハリウッドを代表する作曲家となったジマーは、リモート コントロール プロダクション スタジオを設立しただけではなく、彼の弟子たち(<strong>スティーヴ ジャブロンスキー</strong>、<strong>クラウス バデルト</strong>、<strong>ヘンリー ジャックマン</strong>など)が彼のスタイルで活動しています。しかし、彼の音楽は日常の言葉になりました。彼の「インセプション サウンド」(巨大で単調な電子ノイズ)は、アメリカの大ヒット映画のすべての予告編の常套句になりました。しかし、ジマーを彼のチックと最高のスコアに還元するのは不公平です。知られています(そして略奪されました:彼はパイレーツ・オブ・カリビアンで剣闘士を高めることを躊躇しませんでした)。この作曲家の緻密なディスコグラフィー (ビデオ ゲーム、短編映画、シリーズを含む正式に 159 タイトル) には、ほとんど知られていない本物の逸品が含まれています。私たちはあなたのために 5 つを選択しました。明らかに主観的で還元的な選択ですが、これはジマーの作品を BRAAAAAAAAAAM に還元できないことを示しています。
マン・オブ・スティール (2013)
<strong>音楽:</strong><strong>ジョン・ウィリアムズ</strong>の崇高なサウンドトラックの遺産に匹敵するものではありません(1978年のメイン・テーマから真っ向から始まる『スーパーマン・リターンズ』の<strong>ジョン・オットマン</strong>のスコアとは異なります)。一部の人々は、ジマーが<strong>クリストファー・ノーラン監督</strong>のバットマン三部作の(<strong>ジェームズ・ニュートン=ハワード</strong>との)仕事から収入を得ようとしていたと信じて、この結果に失望した。ジマーも 2 つの音符に基づいてスコアを作成している場合、作曲家は息と振幅の点で非常に高いハードルを設定しています。この映画の息を呑むような予告編を描いた<strong>タイトル</strong>「What Are You Going to Do When You Are Not Saving the World?」は、ジマーの最も美しい作品の 1 つです。ピアノの始まり、弦の震え、そして最後の3分の1の壮大な爆発。
順位(2011年)
<strong>音楽:</strong>パイレーツ・オブ・カリビアン三部作の後、<strong>ゴア・ヴァービンスキーは</strong>サイケデリックな西部劇に挑戦し、ジマーに作曲の指導を行いました。結果: ラテンのアコースティック ギター、ポストモダンのスチール ギター、憂鬱なヴァイオリン、催眠術のようなフルート、そして狂気のスコア、ルナ パークでは歌われた曲と壮大な曲が交互に演奏されました。ローン・レンジャーのそれを、そしてよりカオスに告げる音楽。<strong>タイトル:</strong> 6 分間の旋風と楽しく間抜けな「ランゴ スイート」には、この映画のアイデア全体が含まれています。
ハンス・ジマーのフィルモグラフィーのベスト・ベスト。剣闘士、バットマンらインセプション。の音楽ローン・レンジャー(8月7日劇場公開)伝説の人物のサイン入りハンス・ジマー』は、作曲家と監督のゴア・ヴァービンスキーとの7度目のコラボレーションとなる。ハリウッドを代表する作曲家となったジマーは、スタジオ「リモート・コントロール・プロダクションズ」を設立しただけでなく、弟子たちが彼のスタイルで活動している(スティーブ・ジャブロンスキー、クラウス・バデルト、ヘンリー・ジャックマン...)。しかし、彼の音楽は日常の言葉になりました。彼の「インセプション サウンド」(巨大で単調な電子ノイズ)は、アメリカの大ヒット映画のすべての予告編の常套句になりました。しかし、ジマーを彼のチックと最高のスコアに還元するのは不公平です。知られていた(そして略奪された:彼は躊躇せずに自分のポンプを汲み上げました)剣闘士とパイレーツ・オブ・カリビアン)。この作曲家の緻密なディスコグラフィー (ビデオ ゲーム、短編映画、シリーズを含む正式に 159 タイトル) には、ほとんど知られていない本物の逸品が含まれています。その中から 5 つを厳選しました。明らかに主観的で還元的な選択ですが、これはジマーの作品を BRAAAAAAAAAAM に還元できないことを示しています。