ワイルド・スピード: シリーズの最初の 7 本が Netflix で視聴可能

あらすじ: 短気な警官ブライアン・オコナーは、トラック強盗を捕まえるためにロサンゼルスの地下レース場に潜入する。

すべてはVice誌の「Racer X」というタイトルの記事から始まりました。ジェームズ・ディーン（『生きる怒り』）に戻って、車がアメリカの若者たちに常に与えてきた魅力を説明しながら、著者は、チューニングとスピードを中心に組織された自動車サブカルチャーがロサンゼルスに出現したことについて説明します。毎週金曜日、法律や危険を無視して、興奮した若者たちが日本車の轟音を立てて天使の街の通りを駆け抜けます。この記事は最後に、これらのライダーの大多数が速度計なしで走行する方が安全だと考えている理由を説明し、「自分が速く進んでいることがわかっていると、速度を落とす傾向がある」と述べています。それは映画です！ユニバーサルはロブ・コーエンに、スタジオの駐車場での電動乱交パーティーの撮影に3,500万ドルを寄付した。天才的なひらめき（マーケティング）は、リリースの数か月前にプロデューサーのニール・H・モリッツによってもたらされました。彼はタイトルを「レッドライン」に変更することを決め、わずかなお金で老ロジャー・コーマンの権利を購入しました。

2001 年の夏、『ワイルド・スピード』は瞬く間に世代を超えたヒット作となり、米国で約 1 億 5,000 万ドルの興行収入を記録しました。明らかに時代遅れのこの映画だが、ミシェル・ロドリゲス（見事に意地悪な役）、ヴィン・ディーゼル（努力を惜しまない）、そして多民族のキャスティングの美しさのおかげで、もう一度見るのは楽しい。レーシングライフスタイル（バーベキュー、ネオン、ヒールを履いた女の子）を味わうアウトサイダーの視点が、この作品にダイナミズムと推進力を与えているが、その後のエピソードでは不足しがちだ。主人公の目に映る愚かさの輝きに至るまで、ポイント ブレイクが分刻みで新たに展開されます。これまでのところ、この物語の中で最高の映画。

あらすじ: 元警官のブライアンは、ロデオの最中に逮捕され、友人であり敵であるローマン・ピアースと協力して麻薬密売人を排除することになる。

ヴィン・ディーゼルは戻らないことを決意し、ワイルド・スピード全体の人口は減少します。この映画は、前作を成功させた要素をすべて空にし、平均的なバディ映画として生まれ変わりました。興味があるとすれば、それは高速で銛で突き上げられる車（アクションがカットされ、変化をもたらす）であろうと、常にリンクされている「エヴァ・メンデス」の印象的なボディワークであろうと、シングルトン監督によってもたらされたスタイルの付加価値にある。フードのサイズやフィンのカーブまで。あらゆる予想に反して、『ファスト 2』の興行収入は前作と同等です。ヴィン・ディーゼルは今日「ブランド攻撃だ」と非難しているが、自分は留まるべきだったと今でも信じている、「私と同じように辞めることはフランチャイズの助けにはならなかった。忍耐強く、長期に賭けるべきだった。」それは来るでしょう。しかし、ユニバーサルがフランチャイズのコントロールを失い（再び！）、フランチャイズを永久に壁に突き落とすところだった。

あらすじ: 東京の父親に送られたショーン・ボズウェルは、スキッドを制御して都市型ロデオの新しいスタイルであるドリフトを発見します。

ハリウッドでは、大ヒット作の後に小規模な映画が続くことはありません。失礼ですよ。 『ユニバーサル・ワイルド・スピード 3』（『トーキョー・ドリフト』）の冒頭で行われた椅子取りゲームの犠牲者にもかかわらず、この好例となったのは、続編が 2 つの巨大なボックスの割引価格で提供されたということです。それは成文化されたサブカルチャーの発見というよりも、ザワークラウトとは何の関係もない日本そのものについてです。 「バハット」のリフォーカスは暴力的です。私たちは i-pod を求めて戦い、カメラはその場で女子高生のパンティーを撫でます。もちろん、ドリフトは問題です。車は滑りますが、転がりません。ラリーを見ているような感じです。 『ワイルド・スピード 3』がビデオで直接公開されなかったのは、どんな奇跡だったのでしょうか?この世紀の契約は、非常に単純に言えば、映画の最後にサプライズ出演することと引き換えに、ヴィン・ディーゼルはユニバーサルからリディックへの権利の返還と、今後のシリーズ映画におけるプロデューサー兼クリエイターの称号を獲得したというものである。ダッジのハンドルを握った彼のカメオ出演は、ヤクザの指導者ハンとのつながりを確立し、物語のすべての主人公が競争するために招待された多民族世界の基礎を築きました。

あらすじ: ドムはレティを殺した犯人を捜す。ブライアンはFBIで働いています。彼らは同じゴー・ファスターズ・ギャングに潜入します。

8年後続編？再起動ですか？リブートのティーザー？どうでも。美学の規範を受け入れる前に、『ワイルド・スピード 4』は現代の大ヒット作の色、つまりグレー、シリアス、記念碑的にカミソリのように鋭い色を示しています。主流のアメリカ映画の言語がどのようにして（いつ？）テレビの言語になったのかを理解するには、形式の角度からこれらの映画を研究することが賢明でしょう。私たちが何も聞かないのに俳優たちは口を動かし、何も起こらないまま物語は進んでいきます。そしてレティは死んでしまいますが、特にミシェル・ロドリゲスは気にしないので、それは問題ではありません。次に何が起こるかを言うことは不可能です。ヴィン・ディーゼルの静かで丸い魅力が時を刻みます。最後は真っ暗な中、直線で追い切り。ブーム: 全世界での興行収入は 3 億 6,300 万ドル (予算は 8,500 万ドル)。チームが戻ってきました。

ストーリーライン: リオで、ドムと彼のギャングは、ますますクレイジーな一連の強盗を実行します。なぜすでに？

『ワイルド・スピード 5』は高級志向に移行し、メガフランチャイズ陣営に参入します。この作品 5 は、ところどころ夏の大ヒット作の色合いを帯びており、クレジットへの名前の急激な追加、影響範囲の拡大、海外市場の誘惑など、業界の主要なトレンドを反映しています。リオ観光局はアクションシーンの巨大さを承認し（大ハンマーのように金庫を引っ張る）、デジタルは「ハードな」スタントと融合することを学び、ドウェイン・ジョンソンは傷つき、ワンダーウーマン（ガル・ガドット）はテーブルの下に足を踏み入れる, ここにはリュダクリスが住んでいます。初期のストリートレースを迂回することが考えられますが、シーンは始まる前に終了し、目に見えて切除されています。全体として、『ワイルド・スピード』のパンテオンへの堅実なエントリーだ。ファンのお気に入りのエピソード。良い。そういう人はまだたくさんいますか？

あらすじ: 大量のアクション、数十台の車、かわいい女の子たち、そしてミシェル・ロドリゲスの帰還。この映画は、誰もが死んだと思っていたレティを含む傭兵ドライバーのグループの計画を阻止するためにスーパー警官ルーク・ホブスに雇われたドムと彼の自動車強盗団を追ったものです。

2013 年 5 月 22 日にフランスで公開された『ワイルド・スピード 6』は興行収入で好調なスタートを切り、1 週間足らずで 130 万人以上の大型車ファンを魅了しました。この映画は時速 160 マイルで進むので、驚くことではない成功です。これまでの作品と同様のアクションとスタントの洪水。その強烈さは、リリースを発表する最初のトレーラーから認識できます。ドム率いるチームの冒険（破壊的な戦車や墜落する大型飛行機にさえ直面するチーム）がこの『ワイルド・スピード 6』のすべてを台無しにするなら、元レスラー、ザ・ロックのドウェイン・ジョンソンの演技は素晴らしい。強調する価値があります。屈強なルーク・ホブスを演じる俳優は、インタビューで自らを好んで呼んでいるように、「バイアグラのフランチャイズ」であり、ペースの速い筋肉の物語において不可欠な長所である。しかし、この映画が提供する戦いと追跡の放蕩さとアドレナリンは、シナリオの点で特定の弱点も特徴的ですが、私たちにワイルドスピード5を忘れさせることには成功しません。