猛烈で、叙情的で、ダイナミック。このアニメーション映画の最初の数分間は、アヌシーで世界独占公開されました。
最後の紙飛行機がステージに墜落します。最後の笑い声はボンリューのメインルームの壁に落ちます。そして宗教的な沈黙が満員の場を襲う。黒い画面。ピーター・ジャクソン現れた彼は、ロックスターのように、あるいは今朝そこに全員が集まるであろう宗派の神のように拍手を送りました。カメラが狂ったように揺れ始める前に、監督はこのアニメーション映画のアイデアがどこから来たのかを説明し始めます。カメラの外で、ジャクソンに向かって叫び始めるゴラムの声が聞こえます(「ジャクソンは最低だ、クソ野郎だ。サーキスはあなたよりもずっと優れています!」)そしてカメラを盗もうとします。いくつかの検閲された侮辱 (および字幕) の後、照明が再び点灯し、アンディ・サーキスステージに上がります。彼はいくつかの画像を提示しに来ます。 ロード・オブ・ザ・リング: ロヒリム戦争。そして、その日のリングマスターが最初にいくつかの背景を説明します。
ワーナー・ブラザースが3年前に始めた。アニメーション、ロヒリム戦争したがって、トールキンの世界を翻案したアニメーション長編映画です。これは、映画の付録に基づいた新しい物語であるため、正典で知られているエピソードや映画ですでに描かれているエピソードから始めるわけではありません。ロード・オブ・ザ・リング。この前日譚の制作は神山健治氏(攻殻機動隊 : SAC_2045)、脚本はジェフリー・アディスとウィル・マシューズ(ダーククリスタル:抵抗の時)。この特別なプロジェクトのゆりかごの上には、慈悲深い影が浮かんでいます。ジャクソンとフラン・ウォルシュは情報を共有していました (「彼らは自分が見たものを気に入っています」、サーキス)と、の脚本家フィリッパ・ボイエンを誇らしげに発表します。ロード・オブ・ザ・リング, この長編映画のプロデューサーです。その中で、私たちはついに最初の画像を発見しました。

すべては、緑の谷の上を二羽の巨大なワシが飛ぶことから始まります。ナレーション(エオウィンを演じ、映画のナレーションを務めたミランダ・オットーのナレーション)は、少し背景を与えます:私たちは、の出来事の200年前です。ロード・オブ・ザ・リング。ヘルム・ハンマーハンドはローハンの伝説的な王です。彼の家族と同盟者は、ダンレンディング家の軍隊から王国を守ります。ヘルムには 2 人の息子と 1 人の娘、ヘラがいます。谷を徘徊する二羽の鷲の影に映るのは、燃えるような赤い髪、端正な顔立ち、誇らしげな風貌をした彼女である。彼女は馬に乗って岬に突進し、立ち止まって馬から降り、ワシに餌を与えるために巨大な肉片を投げます。
最初から、これらのいくつかのプレゼンテーション画像が雰囲気を決めます。アニメーションは手作業で行われます。とても時代遅れです。時には少しぎくしゃくしたり、必ずしも流動的であるとは限りませんが、有機的で角張ったものさえあり、それがこの暗い時代の精神とトールキンのファンタジーの世界に非常によく一致しています。さらに、キャラクターデザインたとえカラーパレットのコントラストが低く、鮮やかさがなく、しばしば鈍いとしても、登場人物の多くは明らかに最初の宮崎に傾いています。
ヘラが城の中庭に到着すると、私たちは迎えに行きます。これは、ヘルムの家臣の一人、フレカが王に謁見することを選んだ瞬間でもあります。顔にタトゥーだらけの恐ろしい山であるフレカは、息子のウルフとヘラの結婚をまとめたいと考えています。ヘルムは最初は慎重で、玉座の間で始まった彼らのますます悪意のある対話は、城の外での素手での決闘に終わりました。部下に囲まれた二人の領主は、ヘルムのまっすぐな棍棒がフレカを乾かすまで、打撃の雨を降らせます(瞬間の暴力を完璧に捉えた美しいダイナミックなシーン)。すぐに死ぬ人。息子のウルフはその場で父親の仇をとろうとするが、ヘルムによって負傷し、殺すと脅して去っていく…。
宣戦布告がなされる。これで映画が始まります。

フィリッパ・ボウエン、神山健治、ジョセフ・チョウ、ジェイソン・デマルコ(二人のプロデューサー)がこの作品の舞台裏を明かすためにやって来た部屋に戻ります。
ボイエン氏はまず、映画の歴史ははるか昔に遡ると説明する。脚本家兼プロデューサーである彼は、本に書かれている内容がどんなに簡潔で簡潔であっても、最初はメインのアイデアの力に魅了されました。ロヒリム戦争、それは「戦争、その瓦礫、その影響」(「戦争の残骸」)、ビジュアル力と魅力的なキャラクター。神山氏が確認したこと:「この物語は、トールキンの全集のわずか 1 ページにすぎません。しかし、インパクトは非常に強いです。その結果、私たちは素晴らしい想像力を発揮する必要がありました。テキストが短いので、特にキャラクターのデザインについては、より自由に想像力を働かせる必要がありました。例えばウルフの傷跡。彼女はどこから来たのですか?それはどういう意味ですか?各キャラクターの背景を養う必要があり、この世界を心から知っているフィリパの存在が不可欠な助けとなりました。」
プロデューサーの二人がプロジェクトの立ち上げを振り返る。「ワーナーから電話があったとき、チョウさんのことを思い出します私は一瞬も躊躇しませんでした。すぐに承諾しました。そしていざプロジェクトが立ち上がってみると、それがどんなに狂気の沙汰であるかが分かりました(笑)。課題は巨大でした。制作はコロナ禍の真っ只中に始まり、世界中の60社以上の制作会社と協力しなければならず、小説にも映画にも忠実でなければならず、本当にクレイジーでした。 »しかし、ワーナー アニメーションの大物の一人であるデマルコにとって、何よりも明らかなことが 1 つありました。「トールキンをアニメーションに適応させることは私にとって明白なことのように思えました。この物語はアニメの伝統に完全に適合しています。ファンタジーとしては最適なジャンルだと思います。 »
ボイエン監督は、この映画の独創性、つまり物語の女性の視点に立ち返った。「この冒険はヘラのものだった。からの映画が公開されるのはこれが初めてです。ロード・オブ・ザ・リング女性によって動かされ、それがすべてを変える。この本の中で、このキャラクターには「H」という文字以外の名前が付けられていません。彼女に「ヘラ」と名付けたのは私たちです。トールキンは非常に強い女性キャラクターの作り方を知っていましたが、このキャラクターは遅れていました。したがって、彼女をスーパーヒロインにするのではなく、逆に、学び、間違いを犯し、感情を感じる、本物の本物の女性にすることが重要でした。そして彼の選択が物語を動かしていくのです。これは私たちを戦争の真っ只中に突入させる暴力的な映画ですが、ヘラからは登場人物の本物の映画を構築し、彼らの親密さを共有し、彼らの生の姿を見ることもできます。 »
彼らは皆、壮大な撮影の難しさについて話します。神山:「ワーナーからの電話の後、最初は無理だと思いました。こんな物語作るの無理だよ。手作業でアニメーションを行うことは不可能です。馬が多すぎ、詳細が多すぎ、キャラクターが多すぎます。こんなチャンスは一生に一度しかない、と自分に言い聞かせる前に、私はほとんど断りそうになりました。リスクを冒さなければならなかったということ」。そのリスクこそがデマルコを惹きつけたのだ。「この映画は最初から虚空への飛躍でした。私たちはこの宇宙とこの世界に対する愛からそれを行いました。私たちが疑うたび、道に迷うたびに、トールキンがあり、フィリパがあり、彼女の素晴らしい脚本と素晴らしいキャラクターが存在しました。 »
神山監督が最後にこう言いました。「この映画は未知への旅でした。そのリリースがクリスマスに計画されていると想像すると、私には信じられないことに思えます。私たちは戦争をしてきました、そしてこの戦争はもうすぐ終わります。私たちが勝利したと判断していただければ幸いです。 »