1年目、教皇フランシスコ、マドモアゼル・ド・ジョンキエール：今週の映画館での映画

イベント

1年目★★★☆☆
トーマス・リルティ著

必需品
院長による医療の世界への新たな挑戦ヒポクラテス。しっかりしていますが、少し予測可能です。

NFS、化学、イオノ。あと一歩頑張ればトーマス・リルティは記録を破るだろう中央病院（1963年から傷を縫合し続けているアメリカのシリーズ）。この 3 番目の映画で、映画製作者は医療の溝を耕し続け、インターンの後 (ヒポクラテス) とその田舎の医者、新入生を襲う。タイトルが明確に示しているように、リルティは、リピーターにふさわしい生徒と才能のある新入生という 2 人の生徒の競争の 1 年間を詳しく語っています。
ガエル・ゴルヘン

最初に気に入りました

サンダーロード★★★★☆
ジム・カミングス

それはまさに喪失の旅であり、ヨブ記をうらやむようなものは何もない困難の洪水です。サンダーロードこの作品は、目覚めた悪夢のような雰囲気の中で、尊敬されるテキサスの警察官であるジミー・アルノーが大切なものをほぼすべて失って、家族、職業的、そして精神的に崩壊する様子を描いています。
エリック・バーネイ

マドモアゼル・ドゥ・ジョンキエール★★★★☆
エマニュエル・ムレ著

この映画はシンプルかつ過激で、超正面的です。エマニュエル・ムレはディドロの哲学小説から引用したもので、運命論者のジャック、従者が主人に対して行う勇敢な冒険の物語の1つであり、彼はこれに基づいて映画の物語、執拗な復讐の物語を基礎としています。若い未亡人のマダム・ド・ラ・ポムレは、猛烈な誘惑者であるマルキ・デ・アルシスの誘惑に負けてしまう。彼女は拒否し、彼は主張したが、彼女は屈服し、彼は疲れた。捨てられた女は、情欲をそそるマドモアゼル・ド・ジョンキエール（アリス・アイザーズ）とその母親、無一文の安易な美徳を持った二人の女性の助けを借りて、カドを倒すための極めて洗練された復讐を煽ることになる。この最初の歴史的逃避行は、ムーレの世界を支えるロマンチックな内省に完璧に適合します（カプリース、愛するという芸術）。彼の距離を置いた思慮深い動詞、愛情のある関係の詩的な表現は、ディドロを愛し、そして互いに虐待する心の恣意性と暴力性、そして断頭台のように切り裂く彼の大世紀の道徳に遭遇します。その結果は、感傷的なユートピアが突然苦い現実に突き落とされ、登場人物と観客を疑念の渦に陥れるようなものです。ステージングは​​柔軟かつ洗練されており、顔面への平手打ちには身の毛がよだつほどだ。エドゥアール・ベアとセシル・ド・フランスの非常に有機的な解釈が、18世紀と映画監督のDNAの両方から発せられるこのはみ出し気味の味わい深い言語を巧みに混乱させていることに脱帽する。
アヌーク・フェラル

オッコと幽霊たち★★★★☆
De Kitaro Kosaka

幽霊（通常）、からかい霊、超常現象があらゆる場所に存在します。おっこは両親を交通事故で亡くし、旅館を営む祖父母に引き取られる。そこで彼女は、その場所に出没する3人の子供の幽霊に共感することになります。その超自然的な音程にもかかわらず、オッコと幽霊たち日本のアニメーションは基本的に写実的な派に属しており、高坂希太郎監督の映画の 1 つに次のようなものがあります。アンダルシアの夏、那須（2003）、ツアー・オブ・スペインに乗る自転車選手について。非常に穏やかなカット、丁寧な距離でのフレームの選択、光と日常のユーモアなど、このリアリズムへの傾向により、私たちは彼の登場人物にできるだけ近く感じることができます。複雑で動揺するテーマ（子どもの頃、悲しみにどう対処するか？育ててくれるはずだった人たちがいなくなったとき、世界にどうやって居場所を築くか？）が、複数の断片的な物語（依頼者の依頼人たち）の中で交差する。旅館はそれぞれ、プロットを弱めることなく豊かにする独自のミニストーリーを持ち込んでおり、明らかに有名なホテルを思い起こさせる伝統と過去の美しい反映を備えています。あなたの名前。(2016) と、異質で近い世界への鍵となる日本酒の魔法。ここで、日本の料理の伝統を発見し、それを超越することによって、この最後のごちそうのシーンで、おっこは大人になることを望むために病的な悲しみから逃れる方法を見つけるのです。出発しますオッコと幽霊たち残念だが、異常な食欲を持っている。
シルベストル・ピカール

最初に「いいね！」

教皇フランシスコ – 言葉の人★★★☆☆
ヴィム・ヴェンダース

彼の現在の小説はひどく平凡ですが、ヴィム・ヴェンダースは刺激的なドキュメンタリーを増やし続けています。と自分の言葉を守る男、映画制作者は教皇フランシスコへの賞賛を示したかったのです。バチカンによって開始された委託映画であるこの演習は、大惨事、距離のない照明、または消化不良の聖人伝になる可能性がありました。時々、これは少しありますが、とりわけ、アフリカ訪問中やアルゼンチンで教皇が貧しい人々と向き合い、最終的には内部コミュニケーションに似たシーケンスでキリストのような献身を示しているすべての箇所に見られます。
ガエル・ゴルヘン

私の娘★★★☆☆
デ・ナイドラ・アヤディ

1966 年、ドゥニス・ド・ラ・パテリエールがスクリーンに登場父の旅ベルナール・クラベル著。フェルナンデルは、美容師として働くはずだった娘を探しにリヨンに行ったものの、娘が嘘をついていたことに気づく農民を演じた。ティエリー・アルディソンにとってこの映画は、黒のテレビ司会者の衣装にプロデューサーの服を着て、長い間新たな映画化を模索していた。それはナイドラ・アヤディで行われます（カエサル化されました）ポリシー）最初に脚本を書くよう依頼された彼は、ここで長編映画デビューを果たします。彼女はその行動をアラブ系イスラム教徒の家族の中心であるパリに置き換えることを選択した。自分自身の運命を築くことが問題となる、この伝達と暴力的解放の物語を歪めずに現代化するには十分だ。首都に行ったこの少女の父親と妹が彼女の混沌とし​​た旅で何を発見するのかは明らかにしません。たとえナイドラ・アヤディがいつでもサスペンスを演じなかったとしても。重要なことは、この父親が何を発見するかということではなく、子供たちに教え込まれた教育のすべての基礎が揺らいでいるのを目の当たりにした父親が、この真実を必然的に苦痛を伴う形で受け入れることである。私の娘この作品は、その見かけの古典主義に密度を与える平和的な力で自分のペースで進みます。ロシュディ・ゼムの深く抑制された構成に見られるこの平和的な力。 「フィルムを肩に担ぐ」という表現がぴったりです。
ティエリー・シェズ

フォレストタイム★★★☆☆
フランソワ＝グザヴィエ・ドルエ著

フランスの森で現在起こっている激しい工業化を描いた映画は人々を魅了するでしょうか?そうです。ランド、ヴォージュ、リムーザンの中心部で林業者や「造林」に携わる人々の貴重な言葉を集めたフランソワ＝ザビエ・ドルーエが証明しています。ここで私たちは、人工樹木の畑を増やし、生態系とこの分野の専門家の良心を傷つける生産主義的な森林管理のすべての輪郭を発見します。印象的な映像（耳をつんざくような機械が環境を破壊するショットは、ジェームズ・キャメロンの映画を彷彿とさせる）で満たされたこの透視ドキュメンタリーは、木材の生産と伐採が、すでに未来の風景を形成しつつある一般の関心の対象であることを明らかにする。
ダミアン・ルブラン

最初は中程度に気に入った

ペパーミント★★☆☆☆
ピエール・モレル著

とペパーミントの監督撮影されたヒーローを捨ててヒロインを選ぶ。ジェニファー・ガーナーは、夫と娘を麻薬組織によって惨殺され、殺人マシーンと化した母親ライリーを演じる。失うものが何もなくなった彼女は、復讐のためなら人を殺すことも含めて手段を選ばない。悪者たち全力を尽くして麻薬密売を阻止し、犯罪者の正体を暴きます。この自警団は、彼女をヒロインだと考えるソーシャル ネットワーク上のインターネット ユーザーから支持されていますが、警察はこの事件を同じようには見ていません... ジェニファー ガーナーは、アクション シーンと感情の瞬間を交互に繰り返しながら、かなり説得力のある仕事をしています。しかし、白い糸で縫われた物語も、必ずしも信頼できるとは限らない登場人物も、うまく説得できません。
マキシム・グランジョージ

ドヴラートフ★★☆☆☆
デ・アレクセイ・ジャーマン・ジュニア

文学映画、つまり私たちがもはや戦う必要のないこの朽ち果てた案山子は、アレクセイ・ジャーマン・ジュニアという人物に強力な味方を見つけた。監督の特殊性は、標準として受け継がれているスラブ系のアイデンティティと彼の名高い家系に加えて（彼の名前が示すように、彼は父親の息子です）は、会話を撮影するための超高度なカメラのシーケンスショットと動きを設計し、彼の出入りと相互作用をそれぞれ制御します正確な設定 (アパート、オフィス、公園など) でのキャラクター。そのため、最後にこう言われました。紙の兵隊2010年に「この34歳の監督の本当の問題は、彼が1000歳に見えることだ。」8 年後、このデバイスに対するこの好みは、文字通り文学的な主題と同調して、かつてないほどよく想定されています。作家セルゲイ・ドヴラートフの生涯の 6 日間、(西洋) 芸術が顕著に隆盛を極めた当時 (70 年代初頭) ）は禁制品であり、前衛的な人々がソビエト国家の管理に抵抗しようとした場所でした。ステージング、セピア色の写真、グレートープの衣装、霧のかかった外観、格言（「何者でもない自分であり続けるには勇気が必要だ」）、そして満足したマニ教（勇気ある芸術家、背筋の低い民衆）が完成し、鍵のかかったオブジェクトを形成する、作者が彼の存在を署名することを決してやめない、生きられていない過去の理想化に完全に捧げられています。これはもう誰も作ろうとしない文学映画の理想であり、たとえそれを遵守できなかったとしても、その妙技を私たちは認めなければなりません。
マイケル・パティン

最初は気に入らなかった

検索中 – 範囲が見つかりません★☆☆☆☆
デ・アニーシュ・チャガンティ

母親を亡くしたばかりの学生が失踪する。何も知らせがなかったので、父親は心配になり、警察に電話し、コンピューターを調べ始めました。驚いたことに、彼が満たされた若い女の子だと思っていた彼女は、実際にはとても孤独で、漠然と落ち込んでいます。ちょっと薄いですけどね。さらに、アニーシュ・チャガンティは、日常的であると同時に巨大な映画的装置をこの物語に接ぎ木することによって、彼の脚本の凡庸さを超えようと試みています。つまり、映画全体がスクリーンを通して見られるのです。ラップトップ、コンピューター、監視カメラ、Facebook のライブチャットやビデオチャット。行動や啓示はすべて、過剰に接続された世界のデジタル人工物を通してフィルターされます。興味深い…もしチャガンティが概念の機械的側面を超えて、形而上学的または社会的考察の始まりを試みることができたとしたら。ここでは、それはただの煙幕です。
ガエル・ゴルヘン