ボブ・師匠

私たちは、この非常に若い金髪で控えめなダンサーで、『チャンスを与えて』（S. ドーネン、1953 年）のデビー・レイノルズや『妹はサンダー』（R. クワイン、1955 年）のジャネット・リーの恥ずかしがり屋の求婚者が、作者になるとは予想していませんでした。 『キャバレー』や『オール・ザット・ジャズ』と同じくらい野心的で重要な映画の数々。ボブ・師匠は、1948年にダンサーとしてステージにデビューして以来（それは「コール・ミー・ミスター」というショーのためだった）、ゆっくりと階級の地位を上げてきた。彼はブロードウェイで最も注目すべき振付師の一人であり（ジョージ・アボット指揮による『パジャマ・ゲーム』1954年、『ダム・ヤンキース』1955年）、その後は監督となり、時には彼のショーの共同執筆者となった。その中で最も有名なのは、 『鐘は鳴っている』 (1956 年)、『本当に頑張らずにビジネスで成功する方法』 (1961 年)、『スイート チャリティー』 (1966 年) の 3 つすべてがスクリーンに登場しました。 『シカゴ』（1975年）と『ダンシン』（1978年）。 『スイート・チャリティー』（1969）の監督によって映画監督としてデビューした。しかし、彼は1953年から俳優として活動しており、ダンスの役を演じていた。 Kiss Me, Darling (G. Sidney、同上、じゃじゃ馬ならしのバリエーション)、ドーネンとクワインの映画も忘れずに。彼は 1957 年と 1958 年に、ジョージ アボットとスタンリー ドーネンの『ピクニック イン パジャマ』と『ダム ヤンキース』の振付師を務めました。 『Sweet Charity』では、最初の映画に非常に多額の予算を投じました。結果は素晴らしく、この成功は、野心的な試みがまれだったジャンルを復活させるのに役立ち、1972 年に「キャバレー」で最大の成功を収めました。これは、1930 年代のベルリンとナチズムの台頭についてのクリストファー・イシャーウッドの本『さらばベルリン』に掲載されている短編小説に基づいた完全なスペクタクル エッセイであり、演繹的にコメディ、特にミュージカルのために作られたものではありません。しかし、特にライザ・ミネリとジョエル・グレイの解釈のおかげで、彼は1974年に俳優レニー・ブルースの伝記（白黒）『レニー』を出版することで、自分がそうではないことを証明することができた。アメリカ流の「ショー」の振付師兼監督に過ぎない。この映画は特に苦々しいトーンで驚かせます。しかし実際には、これは彼の次の映画『オール・ザット・ジャズ』（レット・ザ・ショー・ビギン、1979年）を予告するものであり、これは彼の最も野心的な映画である。ここでもショーはトータルを目指しており、ミュージカルは死に対する監督の闘いをテーマとしています。この作品はカンヌ国際映画祭でパルムドールを受賞し、国際的に大きな成功を収めました。 1983 年、彼はエンターテイメントの壁の残酷さの証言である Star 80 (同上) に署名しました。