デヴィッド・アンドリュー・レオ・フィンチャーは、1962年8月28日にコロラド州デンバーで生まれたアメリカ人の監督兼プロデューサーです。彼は自分の映画で有名ですエイリアン 3、ザ・ゲーム、セブン、ファイト・クラブ、パニック・ルーム、ゾディアック、ベンジャミン・バトン 数奇な人生、ソーシャル・ネットワーク、ミレニアム: 女性が嫌いな男たちなどゴーン・ガール。テレビ側では、私たちは彼にこのシリーズの恩義があるハウス・オブ・カード。
デヴィッド・フィンチャーは、ハリウッドで最も野心的で物議を醸す作家の一人です。要求が厳しく完璧主義の映画製作者で、20 年以上の活動とわずか数本の映画の中で、重要な監督としての地位を確立しました。かつて一世代の新しいスターだった彼を位置づけるのは簡単ではないファイトクラブ（1999年）、彼が最もエキサイティングな映画を作ったとき、彼を賞賛していた人たちからは、ほぼ同じくらいすぐに忘れ去られた。ゾディアック(2007)。フィンチャーは映画とテレビのイメージで教育されたマニエリスムです。彼の映画は、意味を決して妥協することなく、効率性、力強く、明確で、革新的な視覚的インパクトを追求しています。彼は、ストーリーとその登場人物を中心に完全に構造化されたメカニズム、関係性 (ほとんど精神的なもの) をデザインしており、各ショットはマークされたイラストになっています。彼の映画はすべて、ビジョン、苦悩、破壊感、世界との不可能または困難な和解を伴っています。それらには、一種のニヒリズムまたは皮肉の痕跡があります。少しアナーキーでパンクな彼らは、挑発やパンチの効いた、明るい美学のようなものを求めています。セブン(1995) の扇動的で十代以降の言説に対してファイトクラブ、お金と消費主義によって腐った世界で純粋さを求める偉大な絶望的な探求。しかし、私たちが好きか嫌いかに関係なく、フィンチャーの映画はどれも印象的であり、映画の手段、そしてそれによって映画の可能性や映像と私たちの関係を再構成すると同時に、大胆かつ革新的な技術的複雑さのアイデアを秘めています。彼は、曖昧で、暗く、病んだ、非常に現代的な意識を体現し、発展させていますが、不思議なことに、冷たく非常に明晰な静けさの形で、そこから取り除かれているように見えます。ゾディアック。
ハリウッドのサイレンから遠く離れて
フィンチャーは控えめな作家であり、インタビューもほとんどせず、ハリウッドのサイレンから遠く離れた静かな場所で、几帳面に仕事をし、身も心も自分の映画に捧げている。彼の映画は彼の強迫観念に囚われたキャラクターを証明しており、すべてがモノマニアックなパターン、完成した映画に登場人物たちが出入りする螺旋を中心に展開している。たとえば、有名なサンフランシスコ連続殺人犯ゾディアックを捜査するジェイク・ギレンホールなど。あるいはマイケル・ダグラスが倒錯的なゲームに閉じ込められたゲーム（1997年）。ストーリーを手放したり、無駄な計画を示したりすることなく、決して手放すことなく前進する映画では、それぞれの要素がそのロジックとともに適切な位置にあります。 18歳でルーカスで特殊効果の訓練を受ける（ジェダイの帰還、インディ・ジョーンズと破滅の神殿)、プロパガンダ (ポーラ アブドゥル、エアロスミス、マドンナ、ローリング ストーンズ) やさまざまな広告 (ナイキ、ペプシ、リーバイス、コンバース、レブロン) の多数のクリップの作者であるフィンチャーは、経済に夢中です。からエイリアン 3（1992年） - しかしながら、スタジオとの熾烈な争いの末、結末を押し付けることができずに完全に逃げてしまった - では、フィンチャーは各ショット、最小のシーンに対する意識を示している。可能な限り最も効果的なインパクトを生み出す準備が整っているのは、ライン、フレームワーク、構成、要素の構成に対する鋭い感覚だけではありません。ストーリーを常にイメージに向かって描き、最大限のショット数で映画の表現、登場人物、またはそのスピーチを最小限のものに集中させるように圧縮する方法があります。フィンチャーの場合、そのイメージ全体、まさに物質的で、ほとんど多孔質で、触覚的で、損傷を受けています（映画のオープニングクレジット）セブンその揺れや傷は、以来何千回もコピーされ、映画の雰囲気に息づいています。光（ダリウス・コンジから現在まで）パニックルーム、ハリー・サヴィデス著ゾディアック）はそのナレーションであり、表現主義に値するプロット要素です。
病的な美学
それまでは長い時間があるゾディアック、映画の観点と内容の点で、フィンチャーの映画が少々行き過ぎているというふりをしていると非難したが、確かにこの映画はアントニオーニの理論的な高みには達しておらず、我々が時々比較したキューブリックのレベルにも達していない。 、悲観的な人間のテーマとビジョンはそれほど遠くないにもかかわらず、少し早く。しかし、彼らの執拗な様式化、永続的な飽和、その後多くの作家に影響を与えることになる少し派手で大げさな何か（韓国のパク・チャヌクは間違いなく彼の最も忠実な後継者です）の背後には、「リドリー・スコットのアップ」のマンネリズムを継続したいという願望があります。彼が限界点に到達し、彼が疲れ果てて消え去り、映画言語の純粋な効率性だけが残るその瞬間。フィンチャーは生まれながらにしてカメラを手にし、8歳から小型の8mmフィルムを撮影しており、すでに天性のイメージセンスを持っていた。したがって、彼にとって良いイメージも悪いイメージもありませんし、トラッキングショットの道徳性もなければ、スコセッシ、デ・パルマ、コッポラといった前世代のような映画文化への強い言及もありません。この映像、広告はフィンチャーの美学を作り上げたが、その聖痕を守り続けたとしても、フィンチャーは最小のセリフや最小の意図を尊重した物語の強固な基盤を導入することを決してやめなかった。過去の暴動から解放され、注目を集めるためだけに、このやや反抗的な転覆の探求から解放されたフィンチャーが、ある種の形式的な宥和を見つけ出したことは否定できない。ゾディアック。しかし、かつては利口で小賢しかった病的な耽美主義者は、最初から同じ一貫性を持って仕事をすることをやめませんでした。この要件が彼の作品のそれぞれを、世界の映画の歴史の中でユニークな位置を持つ豊かで特異なオブジェクトにしています。
必ず逃げる
デヴィッド・フィンチャーの映画は、その精緻なグラフィック構成やショックフィルム効果の背後にある、焼き直しの作品である。彼らは、映画のジェイク・ギレンホールのように、立ち泳ぎしながら反芻します。ゾディアック、データを一元管理するコンピューターがない時代、退屈で分散した調査に溺れています。不思議なことに、そのフォルムは毎回、目新しさ、技術革新に近いものです（コーヒーメーカーのハンドルを通したショット）パニックルーム）は、あたかも時代を先取りしているかのように、未来の美的規範を決定づけるハリウッド・アヴァンギャルドの秩序を、同時にその単一の狂気の過程において堂々巡りしている。したがって、あなたは不透明な捜査から逃れることに成功しなければなりません(セブン)、陰謀の(ゲーム)、社会の喧騒(ファイトクラブ)、強い部屋(パニックルーム）、河川調査（ゾディアック）、私たちはその囚人です。そして登場人物たちは疲れ果て、傷つき、沈み、時には足場を失い、虚無感に直面し、ある者は『映画』のジョディ・フォスターのように逃げ出す。パニックルームしかし、その代償として、重みを帯びた奇妙な至福のフィナーレ、痕跡を残す経験の重みが犠牲となった。したがって、おそらく間違っているかもしれませんが、私たちは彼の野心的なプロジェクトは、ベンジャミン・バトン数奇な人生(2008) では、ブラッド ピットが老年期から子供時代まで人生の逆のサイクルをたどる作品が、彼の映画を最も正確に表現しています。 F・スコット・フィッツジェラルドの小説を原作としたこの映画は、物、身体、時間、歴史、感情、フィンチェリアン聖典の朗読との否定的な関係を約束しているかのように見える。世界の中に存在するというある種の不可能性、外見の悲劇、その絶えず変化する身体が、周囲の人々から逃れることのできる物事の意識に引き戻す。ベンジャミン・バトンは、2009年のオスカー賞で作品賞、監督賞、ブラッド・ピットの主演男優賞を含む13部門でノミネートされた。
フィンチャー、船上の唯一のマスター
才能豊かな学生で映画製作者のフィンチャー、私たちも彼に感謝していますザ・ハイヤー(2001/2002) は、インターネット上で放送され、ジョン ウー、ウォン カーウァイ、トニー スコット、アン リーなどの映画製作者によって撮影された BMW のコマーシャルのコンセプトであり、ハリウッドとは別の作家です。一切の妥協を拒否し、船上の唯一のマスターになりたいと考えた彼は、最も素晴らしいプロジェクトを拒否しました (ミッション：インポッシブル3、スパイダーマン、バットマン ビギンズ) 芸術的な意見の相違について。彼は、自分の想像力の結晶をスクリーン上で見るというただ一つの願望に動かされているようです。ジェームス・グレイの忠実な友人である彼は、ニューヨークの兄弟と同じ細心の注意を払ったイメージ感覚と、完全な誠実さと絶対的な芸術的自由に対する同じ願望を共有しています。それぞれが異なる大陸で活動していますが、どちらも自分自身に対する確信と自信を持っており、それが映画や発言のほんのわずかな部分からにじみ出ています。しかし、フィンチャーはもっとシニカルで冷酷で、彼の映画は両刃の刃のようなもので、私たちに矛盾を突きつけ、自由に判断し、理解する作業を行うのが唯一の人です。ソーシャルネットワーク、マーク・ザッカーバーグとFacebookの創設の物語を再訪するこの映画（おそらく2010年の映画）も例外ではありません。とミレニアル世代、女性を好まない男性、彼はすでにニールス・アーデン・オプレフによって映画化されているスティーグ・ラーソンの小説の映画化に着手します。彼は再び、厳粛で寒いスウェーデンの風景の中で展開し、見事なルーニー・マーラを完全に失われたゴシック様式のハッカーとして監督するダークスリラーを制作しました。フィンチャーは原文を自由に解釈することなく、完璧な演出でそれを強化することに失敗しません。この映画が確かに偉大なフィンチャー作品ではないとしても、それでも質の高い映画であることに変わりはなく、このジャンルのほとんどのアメリカ映画よりも精巧である。
テレビの迂回路ハウス・オブ・カード
しかし、フィンチャーがハリウッドで尊敬されているのであれば、少なくとも2013年と映画の開始以来、彼はテレビでも尊敬されている。ハウス・オブ・カード、常に優秀なケビン・スペイシーが司会を務める政治シリーズ。同名の英国シリーズを原作としたこの作品は、国務長官に任命するという約束を反故にした米国新大統領への復讐を求める民主党議員フランク・アンダーウッドを主人公にしている。そして、フィンチャーは2014年以来の適応作業を終えていない。ゴーン・ガール、彼はその小説をスクリーンに持ち込みます出演ジリアン・フリン著。再び彼は音楽担当にトレント・レズナー、写真担当にジェフ・クローネンウェスを迎え、すでに活動していたマジック・トリオを再結成した。ソーシャルネットワークなどミレニアム。カメラの前で妻を探しに行くのは、ロザムンド・パイク演じるベン・アフレックです。
