彼はパリでオペレーターとして訓練を受け、1927 年から 1929 年までアシスタントとして働きました (特にシドマクのドキュメンタリー: Men on Sunday、1929 年)。しかし、米国に到着すると（『Nothing New in the West』L. Milestone、1930年に出演したことを除けば）彼は監督、そして珍しいことだがドキュメンタリー映画製作に転向した。彼は1934年から1935年にかけてメキシコで長編映画『アルバラードの狂乱』（ゴメス・ムリエル共同監督、ポール・ストランド製作）を撮影し、その後、オスカー最優秀演技賞を受賞した『母は生きるかもしれない』を含む約20本の短編映画を撮影した。ステージ上（1938年）。 14年後、障害者を題材としたドキュメンタリー『ベンジー』（CM 1951年）で再びオスカーを獲得した後、『汽車は三度笛を吹く』（真昼、1952年）、この難題に耐える脚本に従ってゲイリー・クーパーとグレース・ケリーが演じた。 『タイム・リアル』は彼に作家であり偉大な映画製作者のオーラを与えている。彼の最良の時期は、MGM セブンス クロス (1944 年) から暴力行為 (1949 年) までの間であり、この時期には、主題を社会的現実に定着させ、たとえば集団的尊敬の概念を呼び起こしようと試みました。個性の欠如は、ジンネマンの平凡な映画と彼の「成功」の両方を特徴づけています。 『オクラホマ』（1955 年）、『迷子の危険』（1959 年オードリー・ヘプバーン出演）、『国境なき地平線』（1960 年ミッチャムとデボラ・カー主演）、そして『ジャッカル』（1973 年の映画、ド・ゴールに対する陰謀よりもさらに失敗）には救うものは何もない主体者は誰ですか）。真昼から来た栄光は、ボーグナイン、ランカスター、そして当時評価が下がっていたフランク・シナトラの間でモンゴメリー・クリフトが見事に演じたヒューマニストのシチューに加えられた：男がいる限り（1953年、モンティ・クリフトが「やった」を含む7つのオスカーを獲得した映画） ...の影はありません）。ベトナムへの関与に対する不満は、その後、トーマス・ムーアとヘンリー8世の間の学術的道徳論争である『永遠の男』（1966年）の勝利、そしてオスカー賞の最優秀映画賞の助力となったと推測できます...彼の映画化に関しては、リリアン・ヘルマンの戯曲『ジュリア』（1977）は、主題の面白さにも関わらず、極めてありきたりなままである。
