ジャック・ドゥミはフランスの映画監督で、1931年6月5日にロワール・アトランティック県のポンシャトーで生まれ、1990年10月27日にエイズにより59歳で亡くなった。映画監督アニエス・ヴァルダの夫で、『ローラ』、『天使の湾』、『シェルブールの雨傘』、『ロシュフォールの娘たち』、『モデル・ショップ』、『ポー・ダンヌ』、『街の中の部屋』で有名です。マチュー・ドゥミの父であり、ロザリー・ヴァルダの養父である。ナントの美術学校で技術訓練を受け、勤務した後、ヴォージラールのETPCでコースを受講しました。アニメーションに魅了された彼は、ポール・グリモーと数ヶ月間働いた後、ジョルジュ・ルーキエのアシスタントとなり、彼の最初の短編映画『Le Sabotier du Val de Loire』(1956) を制作しました。彼の子供時代の場所で撮影されたこの映画では、職人の身振りに注意を払ったドキュメンタリーが、閉ざされた宇宙のゆっくりとした磨耗と時間の流れの穏やかな受け入れについての真に詩的なエッセイと組み合わされています。次の映画『無関心なル・ベル』（1957年）は、ジャン・コクトーの脚本に基づいており、色、スタジオの装飾、長いシーケンスショットを大胆に実験しました。ジャン・マッソンと共同で2つのマイナーな短編映画を制作した後、グレヴァン美術館（1958年）と母と子(1959)、デミーは最後の短編映画でこの学習段階を締めくくります。アルス(同上)では、彼はカメラの動きで優雅さと反抗を表現すると同時に、彼のキャラクターを閉じ込めている敵対的な村を彼の映画の主要な要素にしています。ローラの成功ニューウェーブの出現により、彼は最初の長編映画『ローラ』（1961年）を監督することができ、ナントで撮影した。彼は、3 人の女性キャラクターの旅程を絶え間ない発明と結びつけ、映画のアクションが幼少期の愛への忠誠だけを人生とする女性の存在全体を継続する 3 日間に再構成します。 『七つの大罪』(1962) での欲望に関する美しいスケッチの後、この作品では、欲望の実験が楽しい方法で取り上げられています。アルス（スクリーン上の要約の表現に関して）ドゥミは、『La Baie des Anges』（1963）で、地獄への降下を悟った。ローラベルナール・エヴァンによる色彩と装飾の見事な洗練と、すべての会話を歌わせるという見事に達成された挑戦（ミシェル・ルグランによる音楽）を超えて、人間が自らの自由意志を救おうとする破壊的なゲームのリーダーとなる。 『シェルブールのパラプリュイ』（1964 年）は、その主題（アルジェリア戦争によって破壊された単純な幸福）の苦味と、ドゥミが無慈悲に扱う厳しさで特に印象的です。見下したり皮肉を込めた、静かに絶望的なメロドラマ。この映画の国際的な大成功により、彼は古い夢を実現することができました。それは、壮大で色彩豊かで、楽しい歌とダンスナンバーに満ちたアメリカンスタイルのミュージカルコメディ『ロシュフォールの娘たち』（1967年）であり、その中で彼はテーマを掛け合わせて開発しました。彼の作品全体に貫かれているのは、「お互いのために作られた」カップルであり、偶然だけが結びつけることができるというものです。アメリカの回り道アメリカで制作された『Model Shop』（1969）は、一見したところ、『Model Shop』の続編のように見えます。ローラしかし、それはより深く、新たな地獄への降下である。天使の湾。フランスに戻ったドゥミは、児童書の挿絵、アメリカのポップアート、コクトーが大切にした素晴らしい製作物の美学にインスピレーションを得たおとぎ話「ポー・ダン」(1970) を撮影しました。その後イギリスで、憂鬱で美しい『笛吹き男』（1972 年）を制作しました。この作品では、ネズミ使いの古い伝説を題材に、疫病と不寛容によって蝕まれた中世の絵を描き、直面する芸術家の役割を比喩的に展開することができました。大人の世界の妥協を、気取らない寓話として、またはコメディとして扱われる現代のおとぎ話として、人類以来最も重要な出来事として表現します。 『ウォークト・オン・ザ・ムーン』（1973年）は、主題（問題となっている出来事は男性による子供の妊娠）の結末に進むことを拒否しており、それは作品にとって有害である。いくつかの重要なプロジェクトを土壇場で断念した後、ドゥミはフランスで、ただし日本のプロデューサー向けに英語で、成功を収めた連続歴史小説の洗練された壮観な翻案である『レディ・オスカー』（1979年）を制作し、その後1980年にコレットの自伝的小説をテレビドラマ化した。 、その日の誕生。ナントの永遠の恋人2年後、彼はついにナントに戻り、最も古いプロジェクトである「A Room in the City」（1982年）を実現した。この作品は完全に社会紛争と街頭暴力を背景に歌われた真の音楽悲劇であり、批判的な成功を収めたが、支持を得るには至らなかった。一般の人々。 1985年、オルフェウスの神話を現代風にアレンジしようとした『パーキング』が、またしても興行的に失敗したことが判明した。イヴ・モンタンのキャラクターを中心とした『Trois places pour le 26』（1988 年）は、素朴さと魅惑、感傷的なリアリズム、そしてほとんど夢のような楽観主義を混ぜ合わせることによって、フィクションと現実の曖昧さを表現しています。ドゥミは 1988 年にも、才能あるアニメーション映画製作者（ミシェル・ルグラン、ミシェル・ルグラン）の仕事に捧げられた映画『ラ・ターブル・ロタント』の撮影に参加し、尊敬する映画製作者ポール・グリモーと協力しました。ベルナール・エヴァン、ジャクリーン・モロー、アンヌ・マリー・コトレ）、そして彼が知っていて愛する俳優（とりわけ、彼のために4本の映画を演じたカトリーヌ・ドヌーヴ）、ジャック・ドゥミは、ファッションから離れて、残酷で優しい、非常に叙情的な世界を構築しました。そこでは、それぞれの映画が他の映画を照らし出すと同時に、本質的に映画的な世界を養い、その美しさと優雅さが深い深刻さをうまく覆い隠しています。トリビュート1990年10月27日に59歳で亡くなった後も、ジャック・ドゥミは1960年代と1970年代の最も重要なフランス映画監督の一人として人々の記憶に残り続け、1962年に結婚した妻のアニエス・ヴァルダとその妻である。 1973 年に彼との間に息子マチュー・ドゥミが生まれたが、彼が映画製作者のパンテオンに加わったことは、特に次のようなおかげでよく知られている。彼女の映画『ジャコ・ド・ナント』（1991年）、『25歳の娘たち』（1992年）、『ジャック・ドゥミのユニヴェール』（1995年）、そして『アニエス・プラージュ』（2007年）では、監督の感動的な肖像画を描いている。公式にはジャック・ドゥミが癌で亡くなったとすると、アニエス・ヴァルダは2008年にジャック・ドゥミが失踪して以来実際にはエイズを患っていたと発表した。ロシュフォール、シェルブール、特にナントの町々が彼に数多くの敬意を表した。彼の作品の数多くの回顧展も、特に 2013 年にシネマテーク フランセーズで以下の名前で開催されました。デミの魅惑の世界。
