小児科医の息子であるシュレジンジャーは、当初は建築家としてのキャリアを考えていました。彼は第二次世界大戦中に軍隊向けのショーでエンターテイメントの世界に入りました。その後、オックスフォード大学で学生の演劇に俳優として参加し、小さな映画を作り始めました。私たちは、1957 年に BBC TV で彼を見つけました。彼は、チャーチルに特化したドキュメンタリー シリーズと『The Valiant Years』のいくつかのエピソードの監督でした。俳優として、彼は『リオデラプラタの戦い』（M・パウエルとE・プレスバーガー、1956年）や『義理の兄弟』（R・ボールティング、1957年）などの映画に出演し続けた。彼が映画監督として注目されたのは 1961 年で、ロンドンのウォータールー駅の日常の灰色の雰囲気を描いた中編映画『テルミナス』で映画監督として注目されました (彼はヴェネツィアで金獅子賞を受賞しました)。プロデューサーのジョセフ・ジャニとの関わりがきっかけで、彼は郊外の同調主義とイングランド北部の共同体での卑劣な生活を非難する暗いメロドラマ『ある種の愛』（1962年）を監督することになったが、これは「フリー・シネマの伝統に刻まれている」というものだった。 W・ホールとK・ウォーターハウスの戯曲を改作した『ビリー・ザ・ライアー』（1963年）では、ブラッドフォード（ヨークシャー）の街路にある実際の場所で撮影することでより本物らしく、一般大衆にジュリー・クリスティを紹介した。トム・コートネイと並んで。彼女の才能とフォトジェニックなスキルに気づいたシュレジンジャーとジャニは、この若い女優を中心に次の映画を制作しました。それは、フレデリック・ラファエルによる痛烈な脚本に基づいた『ダーリン』（同年、1965年）です。ジュリー・クリスティ (この役でオスカー) 『狂気の群衆から遠く離れて』 1967 年、イギリスの田舎生活の退屈を呼び起こしたトーマス・ハーディの小説の映画化に成功し、その後ハリウッドへ去った。 『マカダム・カウボーイ』（1969 年『真夜中のカウボーイ』）は、彼のキャリアの最高点である（オスカー最優秀作品賞）。ニューヨークのジャングルで生き残ろうとする、漂流した 2 人の友人の悲劇的で喜劇的な苦難を通して、この作品は、アンダーグラウンド映画の世界と主題（例えば男性売春）、特にアンディ・ウォーホルの作品の最初の商業的置き換え。しかし、その後の彼の映画は期待外れでした。 1930年代のハリウッドを描いたナサナエル・ウェストの鋭い小説『ホンキートンク・フリーウェイ』（1981年）をかなり単調に翻案した『イナゴの日』（1975年）は失敗作だった。ニューヨークで静かに暮らす元ナチスを描いた非常に緊迫したスリラー『マラソンマン』（同上、1976）だけが成功した。英国の文脈の方が合っていたようだ。これは、同時期に彼がイギリスで制作した2本の映画によって証明されています。 『A Sunday Like Any Other』（1971 年の『Sunday Bloody Sunday』）は、当時の映画における同性愛の最も繊細で微妙な表現の 1 つです。 『ヤンクス』（1979 年）は、第二次世界大戦中のイギリスの小さな村を温かく描いたもので、そこでは地元住民とその地域に駐留するアメリカ兵の間に明らかな絆が築かれています。折衷的な映画製作者であるシュレジンジャーは、ドキュメンタリーを作り続けています。エピソード「The Longest」、『Visions of Eight』、ミュンヘンオリンピック、1973 年）。彼はオペラの演出にも挑戦した。彼は英国スパイのバージェスを見事に想起させた BBC の『海外の英国人』（1983 年）を監督し、その後ハリウッドでは同じく諜報機関の世界からインスピレーションを得た『ファルコンと雪だるま』（1984 年）を監督しました。 1987 年、彼はスリラーのレシピを使用して、宗派と超自然的なものに悩まされているアメリカを描写しました。その後、母国に戻り、シャーリー・マクレーンに自分好みの役柄を作り上げる。それは、インド出身の若い生徒に西洋文化的価値観を教え込もうとする独占欲が高く排他的なピアノ教師という役柄だ（マダム・スーザツカ、1988年）。 。しかし、彼は現在米国に定住しているようで、そこでの仕事は効果的なスリラー（『太平洋の窓』、『パシフィック・ハイツ』、1990年）から非人間味のあるマドンナのような乗り物（『ほぼ完璧なカップル』、『ネクスト・ベスト・シング』）まで、非常にばらつきがある。 、2000））、疑わしい正当防衛の嘆願（法を超えて、目には目を）と、ほとんど救済の映画（1993年）、コールドを通して。コンフォート・ファーム（1996）。
