パリ・オペラ座の小さなネズミだった彼女は、まだ幼いうちにダンスを辞め、妹のオディール・ヴェルソワとともに映画の道に進みました。彼女は1949年にジャン・ゲーレ監督の『夏の嵐』で初めて役を獲得した。ブロンドで控えめで、スラブ的な魅力をどう活かすかを知っていた彼女は、数年間、重要ではないイタリア映画で無色の演技に専念した。彼のキャリアは、アンドレ・カヤットのおかげで形になった。アンドレ・カヤットは『アヴァン・ル・デリュージュ』（1954年）で彼を雇い、スザンヌ・ビアンケッティ賞を受賞することができた。そしてジュゼッペ・ド・サンティスは、『愛の時間』（1955年）で、それまで抑圧されていた演技の資質を際立たせた。彼女の役割のほとんどが平凡であるため。彼女は確かにフランスのスターシステムから遅れており、群衆の心の中でブリジット・バルドーがマルティーヌ・キャロルに取って代わった当時、彼女が自分自身を押しつけるのは簡単ではありませんでした。彼女が結婚するロベール・ホセインとの出会いは極めて重要である。ホセインは彼の 4 本の映画で彼に特別な地位を与え、大衆を説得するのが非常に困難だったブランド イメージを再起動することを許可しました。彼女はロベール・ホセイン監督の『ろくでなし地獄へ行く』（1956年）、『罪を許してください』（同上）、『毒の毒』（1959年）、『スパイの夜』（同上）に出演したが、『魔女』（A・ミシェル）にも出演した。 1956年）、『罪と罰』（G.ランピン、同上）、そして『窓の中の少女』（L.エマー、1961年）。ロベール・ホセインと別居して間もなく、彼女はジャン・ドラノワに出会い、彼女は彼女をクレーヴの王女に変えてくれました（同上）。学術的で冷たいかもしれないが、この映画のおかげでマリーナ・ヴラディは自信を得て、突如として傑出した女優として登場するが、その見かけの脆さがおそらくより性急で予測不可能な気質を覆い隠しているのかもしれない。ミッシェル・デヴィルとステッロ・ロレンツィは女優の尻尾側を照らし、マルコ・フェレーリは激しく尻尾側に味方する（『夫婦のベッド』1963年、カンヌ国際映画祭で演技賞を受賞）。彼女は今後、あまり救済のない商業作品とアートハウス映画（『モナ、名前のない星』H.コルピ、1966年、『Deux ou Trois Choses que je sais d'elle』J.-L.ゴダール、1967年、『Time to』）の間を行き来することになる。ライブ、B. ポール、1968 年、チェーホフ、S. ユートケヴィッチの愛、同上。 1977年）。彼の整った輝くような顔立ち、「ボッティチェル風」の顔、自然な優雅さは、確かに彼のキャリアにおいて長所であったが、おそらくハンディキャップでもあった。彼女は、映画、劇場、テレビのいずれにおいても、自分にぴったりの役を探しているのではないかと常に疑われていました。この「稀有な」女優は、他の多くの女優と同様、標準化された解釈に従うことにしぶしぶ同意しただけだった。
