ヴィンセントは死ななければならない

数年前のトーマス・サルバドール監督の映画（2015年）では、ヴィンセントには体重計がなかったが、ヴィマラ・ポンスはこの違和感を受け入れた。その恋人は、「」と主張する魚人だった。フランス初のスーパーヒーロー映画。デジタル効果が 100% 含まれていないことを保証します。» 今日、ヴィンセントは死ななければならず、ヴィマラ・ポンズは再びそのことに対処する必要があることに気づきました。トーマス・サルバドールの映画からステファン・カスタンの映画まで、ファーストネーム、女優、そしてフランス映画でますます溶け込みつつあるファンタジージャンルの法則に反抗したいという同じ願望という架け橋があります。ヴィンセントは、多かれ少なかれ私たちのピーター・パーカーであり、より素朴で、花火的ではありませんが、標準しか認められない世界で自分が違うことに対する同じ不安を共有しています。ステファン・カスタンの映画は、この脅威の発見から始まります。彼自身のヴィンセント (カリム・レクルー) は、クールなオープンスペースのあるクールな会社でクールなグラフィック デザイナーを務めていますが、突然クールではなくなったインターンを見て、彼に対する説明のつかない、少なくとも不釣り合いな怒りに襲われます。 「親切な」会計士と同じことが繰り返されると、ヴィンセントは深刻な被害妄想を抱き始めます。それからすぐに、彼は都市を離れ、他人の視線から遠く離れた田舎で孤立しなければなりません。なぜなら、ここでは悪が忍び込み、理性を無視するのは目を通してだからです。これを、観客兼盗撮者の機能そのものに対する恐るべき挑戦と見る人もいるだろう。幸いなことに、50歳にしてここで初の長編映画にサインする演劇兼映画俳優のステファン・カスタンは、何も理論化していない。すべては根源的な驚きに基づいています。そして実際、都市空間の遠ざけは、終末の瀬戸際にある世界の原点への回帰を徐々に私たちに促し、主張されるつまらないことに頼ってはどうだろうか（ダンテスクの「泥」の戦いを参照）。物事との直接的な関係、直感的なファンタジーが生まれるのは最も純粋なリアリズムからであることを認識しています。

ヴィンセントは死ななければなりません。タイトルを見ると、すぐに絶滅は避けられないという確信がもたらされます。哀れな男は自分を超えた力によって非難される。世界でたった一人で、突然人間性を剥奪されたはずの仲間たちと対峙する。カリム・レクルーは、雄大で、優雅であると同時に巨大で、常に警戒し、圧倒された表情で、一人で彼の試練の重みに耐えています。物語のサバイバル主義的な性質がますます息苦しくなるにつれ、ヴィンセントの認識が混乱し、ひいては私たちの認識も混乱します。この映画は限界点を求め、狂気の中に沈んでいくが、別の視点が新たな視点を与え、プログラムと矛盾する。おそらく死ぬこと、まずは生き残ることだ。もちろん、それに関与するのは、天才的なヴィマラ・ポンス、別名マルゴーです。ポンスは率直ではない。社会から疎外されて苦悩するヴィンセントが彼女に触れます。ビジョンは次のように一致しています。時々、世界中があなたに怒っているように感じませんか?「彼女は何気なく尋ねます」それは私にも起こります、そうです！" 笑。そして間もなく、他の多くの質問が生まれます。「見ることが禁止されている場合、どうやって相手を把握できるのでしょうか?」ロマンチックな情熱は必然的に不合理なものなのでしょうか？ヴィンセントとマルゴーはすぐにボートに乗り、万が一に備えて下船する準備をしています。シンプルで美しいです。残忍すぎる。

ヴィンセントは死ななければならない後で到着します酸ジャスト・フィリポット著動物王国トマ・カイエによる、前回のカンヌ国際映画祭で上映された素晴らしい性質の 3 つのフランス映画。親密さの規模で想定された大惨事のバーレスクを通して不条理を真に表現しているのはこれだけであることに留意されたい。彼が主張する参考文献（ロメロ、カーペンター、ブニュエルなど）の中で、カスタンはバスター・キートンも引用しています。ここでは、一般整備士としてのヴィンセントが登場し、虐待された身体が規制のない時間の狂気の行進に適応することを強いられる世界の純粋に物理的な体験を提供します。ヴィンセントは苦しむことになるだろう。