パトリス・シェローが亡くなった。昨日。肺がんから。 68歳。私たちはその日の夕方、リベラシオンからそのニュースを知りました。最初は信じられませんでした、彼が病気だとは知りませんでした。その男性は私生活については慎重だった。そして、彼にはまだたくさんの計画がありました。番組の再放送も。来週、彼がルーヴル美術館の来賓だった2010年に演出した『Les Visages et les Corps』がロンポワン劇場で予定されている。彼はシェイクスピアを上演しなければならなかったジェラール・ドゥサルト2014年、オデオンにて。 夜が明けます。私たちはまだそれを信じていません。というか、情報は情報のままです。抽象的で具体性がない。彼の作品とは正反対だ。肉欲的で、堂々としていて、土っぽい。逸話のように、本質的に不滅の偉大な芸術家の人生の詳細であるパトリス・シェローは、劇場演出の歴史を記録し、その活動領域を映画とオペラに急速に拡大しました。彼の最初のショーは小さな革命の効果をもたらし、規範を揺るがし、激しいフィジカルゲームと彼の時代の懸念を支持してある種の堅苦しい古典主義を捨て、彼の並外れたエネルギー、彼の創造的渇望、世界への認識を伝えました。シェローは、レパートリー作品を上演するときでさえ、それらを現代の問題に共鳴させました。紛争マリヴォーから、またはハムレットパトリス・シェローは、リセ・ルイ・ル・グランですでにその劇団に参加し、クラスメートとショーを行って以来、1960年代にまずフランスのサルトルヴィル劇場でその道を歩み、次にイタリアのサルトルヴィル劇場でその道を歩みました。ミラノのピッコロ劇場、指揮前ロジェ・プランションヴィルールバンヌ国立大衆劇場。しかし、彼が劇作家との歴史的なコラボレーションを始めたのは、1980年代のナンテールのアマンディエ劇場でした。ベルナール=マリー・コルテス彼はすべての演劇を監督していますが、特に綿花畑の孤独で、彼が3回作成した彼の代表作の1つ。空間のボリュームを重視した生々しい舞台美術の中で、対面する男性的で、神経質で、生々しい。黄昏の決闘。コルテスの著作における頂点 パトリス・シェローは、作家(コルテスが最も親密な代表者である)や、彼の劇場やオペラに同行した舞台美術の真の天才であるプロダクション・デザイナーのリチャード・ペドゥッツィとの間で、そのキャリアを通じて忠誠心を築いてきた。彼が長期的なパートナーシップを続けた特定の俳優たちとのプロダクションでは、ドミニク・ブラン、ヴァレリア・ブルーニ=テデスキ、パスカル・グレゴリー、ブルーノ・トデスキーニ、ジャン・ユーグ・アングラード、ヴィンセント・ペレス...パトリス・シェローのキャリアで最も注目に値するのは、演劇的であり、オペラ的であり、映画的であると同時に、稀有な影響力を持ち、テーマと美学において折衷的でありながら一貫した作品を構築した彼の能力である。古典的な劇的なレパートリー、現代劇、小説的な朗読、パトリス シェローがスプリットを行い、スムーズに動きます。ハイナー・ミュラーもっているシェイクスピア、 のラシーンもっているイプセン、 のドストエフスキーもっているピエール・ギュヨタ。近代性は時代の問題ではありません。彼の映画の傑作、王妃マルゴットは、歴史的なコスチューム映画でありながら、サウンドトラックのジャンルを更新します。ゴラン ブレゴビッチ。ガブリエル(とイザベル・ユペールパスカル・グレゴリー)は、次の短編小説にインスピレーションを受けています。ジョセフ・コンラッドそしてサイレント映画への言及を育みます。親密現代作家によるいくつかのテキストを映画化したものですハニフ・クレイシ。私を愛する人は電車に乗るでしょうは自伝的な意味合いが強く、脚本家のダニエル・トンプソンと共同で脚本を書き、素晴らしいキャストを迎えました。これはシェローの多くの才能の 1 つであり、脚本、演技、舞台美術、衣装、音楽、あるいは彼の最近の作品など、自分の世界を昇華し、その世界に溶け込んで栄養を与え、豊かにすることができる才能あるアーティストたちに囲まれる方法を知っていました。振付師でダンサーのティエリー・チュー・ニアンとのコラボレーション パトリス・シェローは、セットでもカメラの後ろでも、力強いストーリーを語る才能を持っていました。感情が高ぶり、しばしば不安になり、常に圧倒されます。画家の父親から受け継いだ彼のイメージの感覚は、彼の舞台作品と映画作品の両方に潤いを与え、誰の網膜にも残るこのアーティスト特有の美学に貢献しています。