当初はユーモアまたは風刺漫画家で、1917 年に囚人だったホエールがこの劇場を発見しました。彼は 1930 年まで情熱を持ってこの仕事に専念し、俳優、時には装飾家、そして最後には監督を務めました。『大航海』（ロバート・セドリック保安官作『旅の終わり』）が成功をもたらし、これが彼をキャリアの 2 番目の情熱へとアメリカに導きました。シネマ。彼は 1930 年に『ジャーニーズ・エンド』 (同上) を撮影し、豪華なハワード・ヒューズと『ヘルズ・エンジェルス』で共同制作し、1931 年にはロバート・E・シャーウッドの別の戯曲『ウォータールー橋』 (同上) (ベティ・デイヴィスがメイ・クラークと共演している) を翻案しました。 MGM は 2 つのリメイク版 (1940 年と 1956 年) を制作しました。同年、ユニバーサルはホエールに別の映画化作品『フランケンシュタイン』を委託した。この映画はセンセーションを巻き起こしましたが、その怪物はボリス・カーロフでした。この恐怖の風潮がホエールを喜ばせているが、J・B・プリーストリーによれば、ホエールの『奇妙な夕べ』（1932年）は、もう一つの過酷な非公開セッションで、チャールズ・ロートンはカーロフと二人の狂気の老婦人と格闘することになる。 『透明人間』（1933 年）は、アーサー・エデソンが見事に撮影し、メイ・クラークとルー・エアーズが演じた傑作であり、ジョン・フルトンによる印象的でシンプルな特殊効果が時代を象徴するとしても、ホエールは同様にそれを生み出した。非常に個人的な映画であり、H・G・ウェルズの小説にふさわしい。彼は『フランケンシュタインの花嫁』（1935）でホラーに戻りましたが、今回も優しいメアリー・シェリーを題材にしています。この悪魔のような出来事は、怪物を終わらせます。エルサ・ランチェスターは、彼と同じように、断片から作られ、頭に嵐の枝をかぶっているので、あまりにも嫌悪感を感じます。その後、ホエールのキャリアには、エーリッヒ・マリア・レマルクの小説を基にした「第一次世界大戦」、非常に面白い会話を伴うメロドラマなど、繰り返しテーマの映画が含まれていました。あるいは、ダグラス・フェアバンクス・ジュニア、ジョージ・バンクロフト、ヴィンセント・プライスがもがき苦しむ、まさにアールデコ調の『グリーン・ヘル』（1939年）のような冒険もある。彼はまた、再びユニバーサルのために、アイリーン・ダン、アラン・ジョーンズ、ポール・ロブソンと共演した『ショー・ボート』（1936年）のバージョンを撮影し、さらに驚くべきことに、マルセル・パニョルのファニーを原作とし、ウォレス・ビアリーがシーザー役で主演した『ポート・オブ・セブン・シーズ』も撮影した。そしてヒロイン役にモーリーン・オサリバン。 1940年代初頭に、彼は波乱万丈な歴史を経てスタジオを放棄し、3番目の情熱である絵画に専念した。プールでの転落により亡くなったが、その状況は解明もされても明らかにされていないが、彼の性格は最終的に彼のフィルモグラフィーを損なうものではない。
