ラウル・クタール

インドシナで『パリ・マッチ・アンド・ライフ』の写真家兼レポーターを務めた彼は、1957 年から撮影監督になりました。数本の映画を経て、『スフレの冒険』（1960 年）でその存在が明らかになり、そこでの彼の貢献はゴダールの視覚スタイルの確立に決定的なものとなりました。レポート技術、つまり非常に柔軟なカメラ (ほとんどの場合手持ち) と自然光のみの使用です。その後、ゴダールの数多くの映画に取り組むことになります（『Le Petit Soldat』、1960年、『Une femme est une femme』、1961年、『Vivre sa vie』、1962年、『les Carabiniers』、1963年、『Une femme mariage』、1964年、『Alphaville』、1965年、『Pierrot le fou』、『Made』）。米国、1967年。しかし、彼は他のニューウェーブ監督とも仕事をしました。トリュフォー（『ピアニストを撃て』1960年、『ジュールとジム』1962年、『ソフト・スキン』1964年、『花嫁は黒衣の花嫁』1968年）。デミー（ローラ、1961年）。バラティエ（人形、1962年）。カスト (ポルトガルの休日、1963 年);また、映画ヴェリテの創始者であるジャン・ルーシュとエドガー・モーラン（『時代の歴史』、1961年）とも。色彩に関しては、彼のスタイルはより伝統的なイメージへと進化しましたが、依然として優れた品質を保っています (Z、1969 年、および l'Aveu、1970 年) コスタ＝ガブラス著。ドラムクラブ（シェーンドルファー、1977）。 『愚者の対角線』（リチャード・デンボ、1984年）。 『マックス・マイ・ラブ』（大島直樹、1986年）。カウハイズ (パトリシア・マズイ、1989 年) と彼は現在、より多くの商業映画で協力しています。彼自身、インドシナ戦争を繊細だが曖昧に喚起させた『ホアビン』（1970）を監督し、『ザ・レギオン』はアフリカでの軍事作戦を平坦に描いた『コルウェジ』（1979）に飛びついた。